Astor Piazzolla: el que reinventó el tango

Astor Piazzolla es el músico de tango más famoso de la historia, y durante buena parte de su vida Buenos Aires se negó a llamar tango a su música. Tomó el género en el que se crió, lo armó de contrapunto, armonía de jazz y forma de concierto, y creó el tango nuevo. Los taxistas lo insultaban; las salas de concierto del mundo terminaron adoptándolo.

Una vida en cinco ciudades

Mar del Plata (1921): hijo único de inmigrantes italianos, de Vicente "Nonino" Piazzolla
Nueva York (1925-1936): infancia entre jazz y Bach. A los trece conoció a Carlos Gardel, apareció como extra en una de sus películas y estuvo a punto de sumarse a la gira en la que Gardel murió: su padre no lo dejó
Buenos Aires (1939-1954): bandoneonista y arreglador de la orquesta de Aníbal Troilo, alumno de composición de Alberto Ginastera
París (1954): el encuentro decisivo. Nadia Boulanger escuchó cortésmente sus partituras clásicas, le pidió un tango, y le dijo que ahí vivía el verdadero Piazzolla. Nunca más lo escondió
Milán (1974): grabó Libertango, el manifiesto que llevó su nombre a todos los géneros

Sufrió un ACV en París en 1990 y murió en Buenos Aires en 1992. En los años ochenta hizo varias giras por Japón, donde su público sigue siendo de una devoción particular: en parte por eso este archivo se escribe desde allá.

Las obras esenciales

Adiós Nonino (1959): la elegía por su padre, su pieza más interpretada
María de Buenos Aires (1968): la operita que inventó un género propio
Balada para un loco (1969): el escándalo y el triunfo del festival porteño
Libertango (1974): su declaración de independencia
Oblivion (1982): la obra lenta que se volvió estándar de las salas clásicas
Las Cuatro Estaciones Porteñas: Vivaldi repensado como clima de Buenos Aires

Por qué lo odiaron, y por qué después lo amaron

El tango de la edad de oro era para bailar; Piazzolla escribió tango para escuchar. Para los tradicionalistas de los cincuenta y sesenta eso fue traición, y la hostilidad fue real. Pero nunca salió del género: la mordida rítmica, el bandoneón y la melancolía son tango afilado. Hoy las dos habitaciones de la casa están abiertas: la pista de la milonga y el escenario de Piazzolla. La historia completa empieza en qué es el tango.

Por dónde empezar

Adiós Nonino, en varias versiones: lo grabó toda su vida
Libertango (Milán, 1974)
Los registros en vivo del Quinteto en los ochenta
Five Tango Sensations con el Kronos Quartet (1991): su voz de cámara final

Preguntas

¿Quién fue Astor Piazzolla?

Bandoneonista y compositor argentino (1921-1992), creador del tango nuevo: la transformación del tango de música de baile en música de concierto, fundida con jazz y técnica clásica.

¿Por qué fue tan resistido en Argentina?

Porque rompió la regla de que el tango era para bailar. Durante décadas fue atacado en Buenos Aires mientras el exterior lo celebraba.

¿Cuál es su obra más famosa?

Libertango (1974) es la más reconocida en el mundo; Adiós Nonino (1959), la elegía por su padre, es la más interpretada y, según él mismo, su mejor melodía.

¿Piazzolla conoció a Gardel?

Sí. De adolescente en Nueva York lo conoció, apareció en una de sus películas y fue invitado a la gira de 1935 en la que Gardel murió. Su padre no lo dejó ir.